蔡國強以火药來進行藝術創作，已有20多年，他的「爆炸計劃」，都是户外的大型爆炸工程。從1980年代開始「為外星人作的計劃」系列，到2002年「天空中的飛碟和神社」，都帶著神秘的色彩。1992年，他將自己置身於填滿了炸藥的15,000平方米的草地中央，然後引爆火藥，完成了「胎動二: 為外星人作的計劃第九號」。他要量度爆炸震盪與自己身體的關係，但這不單是行為藝術與科學實驗的結合，在概念上他將像外星人這科學上未能確認的假切，與個人的宇宙觀結合了。在觀感上，又強烈地將天、地、人合一的意境化為實像，使人聯想到古代巫師向天地祈福的祭禮。在紐約古根漢博物館又現正舉行《蔡國強: 我想要相信》回顧展，除了可看到這些早期作品的紀錄片之外，同場也有近幾年才完成的其他爆炸計劃。最重要的可數2005年他在西班牙做的「黑色彩虹」，從錄像中看到由地面向天發射的黑色煙花，濃密的黑煙在空中漸變成半環形的「彩虹」。這是他對21世紀恐怖活動的回應。用爆炸的巨響和漆黑的顏色，將彩虹象徵著的美好：友愛、和平、理想國等打破了，好像在催促我們面對這充滿叛逆、戰爭、恐怖仇殺的世界，並承擔這是人類共締造的世情。無論是真兇或是旁觀者，都逃不掉同謀的嫌疑。「黑色彩虹」見証著陰謀時代，也侊似一宗公祭，給我們提供了一個象徵的途徑，為和平作出哀悼，為集體感傷發出吶喊，為携手共存默默祝禱。
除了爆炸計劃，他的裝置作品也扣緊了時代的脈搏。古根漢的環型展廳裡放了一隊共99隻像真的狼，一起向前奔跑，最後，領先的狼一隻一隻地撞向玻璃，被不明的力量擊斃。蔡國強是做舞台設計出身的，所以對觀眾的現場反應特別關注：經常對他們如何能從視覺、空間感體驗其作品作出多方面考慮。在處理「撞牆」時，他將半數的狼群漸進地提升到半空中，讓觀眾不知不覺地從狼群的脚下進入空間，成為作品的一部分；就像演員在舞台上「埋位」一樣。透過溶情入景的體驗，裝置便更富戲劇性。從遠距離看作品的整體造形，又帶有浮世繪裡洶湧波濤的線條，意態優美；作品雖然是對死亡和厄運的描繪，卻竟帶著一份寧靜秀美的韻律感。這反映了蔡國強在旅居日本期間受到當地美學潛移默化的影響。
自古以來，詩人和藝術家都秉承著古代先知和巫師的天職，用他們獨有的睿智和直覺，涉足當代人文精神的幽深之處，在那兒亮起火把，照亮我們的視野。在這個藝術事業趨向極度商業化的年代，追求這種境界的藝術家已不多。
**撰文：王在瑩 / 原文刋登於2008年5日29日《信報財經新聞》
圖片: 「胎動二: 為外星人作的計劃第九號」1992, Masanobu Moriyama 拍攝, 蔡國強工作室提供
